文学名著比通俗文学影响大问题,文学名著比通俗文学影响大三辩稿

文学名著的影响力比通俗名著的影响力大，如何辨证？

太多！我可以回答你几个提示：

抓住论点：很多道理都出自名著，比如《哈姆雷特》而不是《哈里波特》。如果反方反驳影响力和道理的不同，你则可以抓住一个论点：就是名著的久远历史，可以叫这些作品是“诗史”，通俗文学没有这么久远，也许通俗文学有影响力，但是牛顿说过：我们看的更远是因为我们站在巨人的肩膀上。你可以列举很多名著中被通俗小说引用的道理，然后来证明，是文学名著影响通俗小说，通俗小说才有影响力，从而证明，名著影响了通俗文学，然后才使通俗文学有了

影响力，所以。。。。。。。不说了

你觉得文学名著比通俗文学影响大吗？为什么？

我认为文学名著与通俗文学同样都有一定的影响力。名著是经过了长期历史的考验,被各个时代的人公认为优秀的作品，影响力毋庸置疑；而通俗文学影响力大不大，则要视情况而定。绝大多数的名著，在其诞生之初，都是通俗文学。但文学名著往往包含着一些深层的东西，有着一个核心的主题，能让读者感受到其内涵，并能从中解读出许多道理，产生思考，感悟人生；通俗文学则最贴近我们的生活，最能迎合大众的口味，最能反映普通民众的喜怒哀乐，最能展现人民的审美观，也最能体现一个民族的人文精神。通俗文学的目的就是为群众所喜爱。

文学名著与通俗文学哪个影响大

通俗文学就在我们的周围，最贴近我们的生活，最能迎合大众的口味，最能反映普通民众的喜怒哀乐，最能展现人民的审美观，也最能体现一个民族的人文精神。虽然所有的通俗文学，不一定都能成为名著，但绝大多数的名著，在其诞生之初，都是通俗文学。从这个意义上讲，名著是通俗文学这座金字塔的塔尖，高高在上，令读者敬畏多于亲切。

受过高等教育的人毕竟是少数，能读懂文学名著的人也是少数。文学名著有其特定的阅读群体和专家群体，而通俗文学就没有，它适合各个阶层。有的人甚至一辈子都没读过一本文学名著，却可能看了不少通俗文学的作品。

我们常常看到有人在闲暇时沏一杯茶，捧一卷书，悠闲惬意的阅读。读的什么书呢？武侠、言情、侦探、科幻，甚至是连环画。这就是现实生活中大多数人的阅读。

还有一种现象非常有趣。文学名著的影响力往往不是来自作品本身，而是得益于其他艺术形式对名著的通俗化演绎。譬如，正是评书、曲艺、戏剧等通俗化的艺术形式让《三国》、《水浒》、《红楼梦》、《西游记》这样的古典文学名著走入千家万户，贴近寻常百姓。而大部分评书、曲艺、戏剧也是通俗文学的一部分。

通俗是文学的生命力，是文学必然的发展方向。通俗文学比文学名著影响大，这不仅是二者定位不同的必然，更为历史和现实所证明，是不争的事实。

你觉得通俗文学和文学名著哪个影响力更大？

文学名著都是经过历史检验了的，是得到人们肯定了的。但是，这些名著都是过去式的，要么是国内过去的人写过去的事，要么是国外过去的人写过去的事，缺乏时代感、带入感，影响一种阅读体验，要不通俗文学怎么会有流行呢？现在的穿越、修仙、还有武侠系，都是谁在看呢？浮躁的心灵看着浮躁的书，加深着浮躁。爱幻想的年纪看着不着边际的书，更加不切实际 。爱看通俗读物的都是人青少年时候，不喜欢名著的那份深沉。据此通俗文学的影响面似乎更广。但文学名著个个都是具有穿越时空的恒久的影响力的，要不也不会流传到现在，它们等待着人们静下来去探访。通俗文学具有影响力的个体不多，都是做为一个整体的存在，影响了处于某一年龄段的群体。它们多是快消品，能够给整个生命留下印记的寥寥。

辩论：文学名著影响大于通俗文学

文学名著:

很多经典作品不但对当时的社会造成冲击，而且对它使用的语言产生巨大的影响，甚至能塑造和代表这个民族的文化。这些文学作品可以影响到从历史、地理、心理学、社会学、人类学到政治、经济以及哲学。

这些可以被总结为“影响大”,可以对此加以拓展。 通俗文学：

百度的解释为“通俗文学指除了历史上的民间文学以外，还包括现实创作的通俗化、大众化，具有较高的商业价值，以满足一般读者消遣娱乐为主要目的的文学作品。又称大众文学、俗文学。与严肃文学、雅文学相对而言。”通俗文学和严肃文学的界限并不是很清晰的，所以很多在一段时期流行的文学作品也可能因为其内容的严肃性以及跨时代性而延长其寿命，甚至被“名著”化而“永垂不朽”。所以我认为一个文学作品的影响大小是看它的内容是否会有这种“永恒”存在其中，可惜现代大部分通俗作品因为需要通俗化，而很难做到这一点。当然很多通俗作品会被很容易的记住和传颂，但是当社会进步，世代更替，时髦变为落后，我们会发现，经典作品会从其它作品中脱颖而出，对我们，对其它不同的文化以及民族，对我们的下一代，甚至到很久很久以后，仍然会有巨大的影响。汉语通俗文学和英语文学以及欧洲其他语言的文学有些区别，我们现在说的“四大名著”其实和欧洲近代早期的文学作品类似，比如巨人传，唐吉坷德，莎士比亚的某些作品，他们的写作目的有很大的商业成分在内，或者说是“市场”，并不是说作者们就是希望从中获利，而是说作者往往是以大众能读懂的方式来进行创作，但这并不代表作者们期望任何人都可以读懂其想表达的潜台词。近代后期的文学作品摆脱了这个模式，从浮士德、战争与和平、百年孤独到呐喊、家春秋、灵山、我的名字是红，所有这些文学名著都是以严肃文学的面孔出现，而他们面向的是以知识分子为代表的读者群。他们已经不是任何现代意义上的“通俗作品”了。他们的作者并不考虑“商业”以及“市场”，而是把文学艺术的追求放在首位。文学进步到21世纪，严肃文学已经放弃了早期用通俗文学的假面具来吸引读者的手段，不论是西方还是东方，有修养的知识阶层都可以提供一个广阔的读者群。严肃作品的作者现在不再需要顾及是否能为家庭主妇或者小学生读懂了。很多文学形式，比如戏剧/诗歌/散文，在很早以前（2500年前）就有了，这些文学形式一直是“不通俗的”或者说是“半通俗的”，因为媒介的限制，只有受过教育的人才能接触和欣赏。很可惜，小说这种文学形式是近代以后才发展起来，而它的对象在一开始就是大众，就是说它在一开始就是通俗的，尤其是印刷术在近代以后同时发展起来，帮助了它的通俗化。而在这就给了我们一个错觉，似乎文学作品都是通俗的，小说在经历了几百年的发展以后，在18-19世纪通俗和严肃作品终于分道扬镳。仔细研究，可以看出，从那之后，很少或者说几乎没有一个通俗的作品最后成为名著的。 这些可以被总结为“影响小”