文学语言组织的审美特征包括,文学语言组织有哪些层面

文学语言的审美特征

语言是一种表达丰富感情色彩的交流方式，语言的主要目的就是传递相对应的特殊含义，然后产生一种交流效果。而文学则是一种较为全面和丰富的语言，文学可以通过对不同的艺术层面进行分析，对一些事物进行想象和分析之后进行的语言组合。文章对文学语言的显示和隐式、节奏和音乐、表现性和再现性、模拟和创造等基本特点进行研究,并对文学语言的审美分别从含蓄美、多义性和音乐性等方面进行研究。

语言艺术的基本审美特征是

语言修辞性，形象间接性。

语言修辞性，是指文学中的语言通过自身蕴涵的审美因素如语音、文法、辞格等，不仅创造出文学作品，而且本身就构成美的组成部分。语言修辞性包括语音美、文法美和辞格美。形象间接性，是指语言艺术所塑造的形象不直接诉诸读者的感官，而是要靠读者以语言符号为中介，通过联想和想象间接地来体味、把握和理解，然后作品的形象才能转化为读者头脑中的形象。

由于文学艺术以语言作为媒介和手段，使得语言艺术形成了许多自身独具的审美特征，集中体现在间接性与广阔性、情感性与思想性、结构性与语言美等几个方面。

文学语言的审美特征具体表现为陌生化，语境化和什么化

“陌生化”理论，是20世纪初俄国形式主义理论的代表，领军人物为什克罗夫斯基。其观点认为文学语言是日常语言陌生化的结果，是“文学性”的具体体现，甚至认为文学的“文学性”只存在于这种艺术处理过的语言中。这种文学性就是陌生化语言本身的看法，显然有些片面。但他们对陌生化语言艺术表现力的强调，是值得充分肯定的，因为，陌生化语言与日常语言不同，它以反常的形式出现，能产生出特别的美学效果。

一、“陌生化”：审美的一个基本原则

文学是语言的艺术，语言何以能使文学成为文学，俄国形式主义者说是语言美使之然，并提出“文学研究的主题不是笼统的文学，而是‘文学性’，就是使一部作品成为文学的东西。”这里的“文学性”就是指语言的审美功能，它与“陌生化”原则密切相关。例“斜阳在那口大鱼缸边/爬着，看见一只火红的鱼/吞一粒灰色的小石子。”（90后作者高粲）这句诗美在叙述角度的新奇，用鱼的视角来看太阳。太阳爬在鱼缸边。并且透过缸里的水太阳成了小石子。这样把现实中的太阳“异化”，好象从来没有见过，这就是“陌生化”手法。如果我们照直说，斜阳照在鱼缸，小鱼变成了红色，就没有这种新颖感，而不能引起他人的注意。这种把日常生活中司空见惯的事物，用一种偏离或反常方式表达出来，从而引起人们注意的手法，就是“陌生化”。在美学理论中又叫“距离产生美”，用于此种手法的语言我们称为陌生化语言，即文学性语言。陌生化为什么会产生美？对此英国著名诗人柯勒律治解释说：给日常事物以新奇的魅力，通过唤起人们对习惯的麻木性的注意，引导他去观察眼前世界的美丽和惊人的事物，以激起一种类似超自然的感觉；世界本是一个取之不尽、用之不竭的财富，可是由于太熟悉和自私的牵挂的翳蔽，我们视若无睹、听若罔闻，虽有心灵，却对它既不感觉，也不理解。

对“陌生化”原则的表述，德国戏剧家布莱希特界定为“间离效果”，而中国在审美理念中则是“化腐朽为神奇”，意思都是强调美是一种不同凡俗的陌生的东西。

二、文学语言陌生化的审美特征

陌生化理论对文学审美有着重要意义。就文学语言的“自主性”特点看，其陌生化审美特征主要表现为语言意象的可感性、语言组合的超常性、语言体验的新奇性等方面。

1、语言意象的可感性

审美对象总是依存于感性之中。文学语言的可感性首先来自对语符的直觉，接受者通过对语符的视觉直观，产生感性的审美效应。因此，陌生化语言十分重视文学语言的直观可感，较为常见的手法就是，在描写一个事物时，不用指称、识别的方法，而用一种非指称。仿佛是第一次见到这事物而不得不进行描写的方法。什克洛夫斯基举例说：“列夫·托尔斯泰的作品中的陌生化的手法，就是他不直呼事物的名称，而是描绘事物，仿佛他第一次见到这种事物一样；他对待每一事件都仿佛是第一次发生的事件；而且他在描写事物时，不是使用一般用于这一事物各个部分的名称，而是借用描写其它事物相应部分所使用的词。”这种非指称性、非识别性的对事物原本形态的描写方式，在文学作家那里称为是可以“看”的语言，“在文学创作活动中，文学家始终没有放弃自己的‘看’，没有放弃语言的这一原始特点。”“他能够‘看到’他写的一切，他就是‘看着写的’”。这种可以‘看’的语言，就是一种最原始的直接状态的语言，它保存了诗意的原初本性，因而，也最能体现文学语言的形象性特征。如厨师的菜谱中一碟凉菜，两个去壳的松花皮蛋被称为“小二黑结婚”；一个冷盘，被切碎的猪耳朵和猪舌头被叫作“悄悄话”。这些颇有“文学性”的菜名，因其生动的能指使其充满了审美趣味，使我们暂时忘掉了由所指引起的食欲感。品味这有意味的菜名，可视可感的语言意象直奔眼底。它充满了生活情趣，令人忍俊不禁，使人耳目一新，印象深刻。这说明，正是非指称性语言对语言自身的言说，才使得人们由对语言意图的理性认知转向对语言自身感性的感受、体验，才使得此时的语言充满吸引力。因为，它淡化了语言的所指意义，人的经验世界由此而心灵化，人们在感受语言客体的同时，也领悟到了藏匿在语符中的言外之意，并由此产生出不尽的美感享受。语言的艺术性由此而生，陌生化语言的文学性因此而来。

2、语言组合的超常性

超常性是指陌生化语言因自身的整体性结构，通过语词的内存和张力，打破一般语言线型排列的组合方式，使语意变得灵活生动、丰富多彩。又因其有违常理，使语言产生出一种阻拒性，于是形成一种“有意味的形式”。其实，我国老子早在几千年前就认为，“信言不美，美言不信”，他看到了语言的超常组合与语言的审美之间存在一种必然联系。著名美学家伊格尔顿认为，“文学语言不同于其他表述形式的地方就在于，它以各种方式使普通语言‘变形’。在文学技巧的压力下，普通语言被强化、浓缩、扭曲、套叠、拖长、颠倒。语言‘变得疏远’，由于这种疏远作用，使日常生活突然变得陌生了。”这里的使普通语言“变形”、“变得疏远”，就是强调语言组合的超常性。因为只有“变形”和“疏远”后的语言，才使“熟悉”变得“陌生”，进而引发了审美者好奇与体验的欲望。中国古代诗人深得陌生化语言超常组合的精髓，诗词中常有新颖奇特的“佳句”。如“雨过柳头云气湿，风来花底鸟声香”、“月凉梦破鸡声白，枫霁烟醒鸟话红”等诗句，“从形式逻辑的角度看，这些诗句都是不顾概念内涵的疯话。但从诗歌的角度看，它们却不失为有景色，有情致的好诗。”也就是说，语言的变异组合，虽超越了经验事实的限制，却因此传递出新的审美信息，叫人从中品味到含蓄蕴藉的诗意，获得充分的审美满足。从信息论的角度看，语符的排列组合越超常其信息量越大，则解释的不确定性程度越高，其吸引力也就越强。从接受美学的角度看，读者的期待视野是由定向期待与创新期待共同构成，二者相反相成对立统一，为了求新求异，在阅读中读者自然渴望打破定向期待，产生一种“陌生”的审美心理。因此，在那些优秀的文学作品中，特别是现代新潮作品，作者十分注意利用语言超常组合的效果，制造审美心理距离，形成陌生化语言。读者由此获得一种崭新的语言感觉，同时也留下无限延宕的审美韵致。

3、语言表现的体验性

有这样两句话：“我在树下等。”，“我的等待是一棵树”。从它们所表达的等待的意思来说，每个人都能读懂。但是，就人的审美体验而言，很明显第二句更容易抓住读者的心，更能引起一种诗意的联想和美感。它把我们对等待的表达陌生化了。所谓体验性，是指语言中所蕴含的审美主体的知觉、情感、想象等心理因素。古人曰“言为心声”，语言决不是文学的简单物质外壳，而是文学的直接存在，它与人的内心体验、思想感情紧密相关。由于陌生化看重语言的独立价值，这就很容易给人一种误解，认为语言远离现实与人的感受。其实不然，陌生化语言无意否认语词形式与现实之间千丝万缕的必然联系，所不同的是，陌生化语言在彰显“自己的力量和自身价值”的同时，也以独特的方式表现出语言与现实的关系。那就是，要求用新的形式言说新的感觉体验，使日常熟悉的、俯拾即是的事物变成一种特殊的意料之外的事物，并创造出一种对客体从未有过的审美感受，而不是理性认知。王安忆颇有体会地说，“要实现陌生化，不仅要有感受的‘新’，体验的‘新’，还要有语言的‘新’，陌生化是以感受与体验为基础，以语言与修辞为手段。”这说明，语言的体验性审美价值在于，它能把作家内心深处独特审美体验，用恰当形式妥帖地表现出来，并通过新颖的语言句式，在想象中让人体会到一种难以言说的美感。例如“她们的声音都很光滑，让瞎子想到自己捧起碗时的感觉。”（余华《往事如烟》）“远处一页风帆，正慢慢吻过来，间常听到鸽哨，轻轻明丽的天空与抒情地滑过去。”（何立伟《一夕三逝》）“狗崽光着脚耸起肩膀在枫杨树的黄泥大道上匆匆奔走，四处萤火流曳，枯草与树叶在风里低空飞行，黑黝黝无限伸展的稻田旋着神秘潜流，浮起狗崽轻盈的身子象浮起一条逃亡的小鱼。月光如水一齐漂浮。”（苏童《1934年逃亡》）这些句子独特、新奇，感染力极大，有着很强的表现力。声音的圆润，用失明人捧起光滑的碗的感觉来表现；风帆在水上的慢行，犹如情人温柔的吻；鸽哨抒情地滑过，让听觉与触觉换位；在空旷的月夜中疾行，人好似漂浮在水上的小鱼，巧妙地化用了，“星垂平野阔，月涌大江流”的意境，给人一种绵绵不绝的情趣。这样的语言不仅增加了读者感知的难度，延长了感知时间，同时使人在反复体味中的获得一种审美效果。难怪现在流行说，旧式小说读故事，新式小说读句式。这是因为，新颖的句式能更多使人的关注语言，品味语言，并从中领悟那种只可意会的美学韵味。同时也充分显示了陌生化语言自主性的迷人魅力。

文学的话语蕴藉具有其独特的审美特征

文学的话语蕴藉具有其独特的审美特征.

这里谈其中三点：内指性、音乐性和陌生化.

第一、内指性.内指性,是文学的话语蕴藉的一个普遍的和基本的特征,是文学话语的无需外在验证而内在自足的特性.文学的话语并不一定指向外在客观世界,而是往往返身指向它自身的内在世界,这与日常语言有着明显的不同.日常语言往往是指向外在客观世界的,要“及物”,要经得起客观生活事实的验证,否则就会被认为是说假话或讲错话.例如有人问你：“黄河水从哪里来?”这连小孩子也会知道回答：“黄河水从山上来”,或“黄河水从青藏高原来”,更具体而准确地可说是“黄河发源于青藏高原巴颜喀拉山脉”.但是,诗人却可以不顾这一“地理学事实”而说成：“黄河之水天上来”.看起来,李白的这一诗意语言是“失真”的,因为它竟违背了一般地理常识；但是,这一有意“失真”的描述却一句千钧地凸现出黄河的巨大气势和宏伟气象,并使这一描述本身成为有关黄河描述的千古绝响.为什么呢?这是由于,正是这句不顾“地理学事实”的极尽夸张和虚构能事的描述,才尽情地展现出黄河在诗人和其他世人心中留下的真实的震撼性体验.同理,说“白发三千丈”,也不符合生活事实,但这样的语言却更能传达诗人内心的极度愁闷.这表明,文学话语总是返身指向内在心灵世界的,是内在地自足的.换言之,它总是遵循人的情感和想象的逻辑行事,而并不一定寻求与外在客观事实相符.文学话语的美正源于此.这正表明,文学话语的内指性有助于形成文学话语的蕴藉性.

第二、音乐性.文学话语除了讲究话语的内指性外,还常常把音乐性置放在重要地位.这里的音乐性,是指文学话语所具有的富于音乐效果的特性.也就是说,作家在组织文学话语时,不仅要追求表“意”,而且要追求表“音”,甚至有时还会为着表音而重组语言,或者完全让表意服从于表音.这一点在中国古典格律诗对节奏和音律的追求中表现得尤其突出.而对现代文学来说,音乐美同样是重要的.不妨来看现代散文中的例子：

沿着荷塘,是一条曲折的小煤屑路.这是一条幽僻的路；白天也少人走,夜晚更加寂寞.荷塘四面,长着许多树,蓊蓊郁郁的.（朱自清《荷堂月色》）

朱自清所谓“长着许多树,蓊蓊郁郁的”,原来顺序应为“长着许多蓊蓊郁郁的树”.作了上述改变后,语序虽然打乱了,但却有力地加重了语气,造成明快的节奏和悠长的韵味.这样的音乐效果有助于建造一个与现实世界不同的、或者比现实世界更美的蕴涵丰富的审美世界.

第三、陌生化.陌生化主要是从读者的阅读效果来说的,指文学话语组织的新奇或反常特性.根据俄国形式主义者什克洛夫斯基（Viktor Shklovsky,1893～）的观点,陌生化（defamiliarization）是与“自动化”相对立的.自动化语言是那种久用成“习惯”、或习惯成自然的缺乏原创性和新鲜感的语言,这在日常语言中是司空见惯的.“动作一旦成为习惯性的,就会变成自动的动作.这样,我们的所有的习惯就退到无意识和自动的环境里”.而“陌生化”就是力求运用新鲜的或奇异的语言,去破除这种自动化语言的壁垒,给读者带来新奇的心理体验.这就是说,“为了恢复对生活的感觉,为了感觉到事物,为了使石头成为石头,存在着一种名为艺术的东西.艺术的目的是提供作为视觉而不是作为识别事物的感觉；艺术的手法就是使事物陌生化的手法,是使形式变得模糊、增加感觉的困难和时间的手法,因为艺术中的感觉行为本身就是目的,应该延长”[1].这告诉我们,语言的陌生化并不只是为着新奇,而是通过新奇使人从对生活的漠然或麻木状态中惊醒起来,感奋起来,“恢复对生活的感觉”.所以,语言的“陌生化”是为着使读者产生新鲜的体验.郭沫若在《凤凰涅槃》中写道：“我们新鲜,我们净朗,／我们华美,我们芬芳,／一切的一,芬芳.／一的一切,芬芳.／芬芳便是你,芬芳便是我,／芬芳便是他,芬芳便是火.／火便是你.／火便是我.／火便是他.／火便是火.／翱翔!翱翔!／欢唱!欢唱!”单纯就日常语言的标准看,这些诗句似乎是逻辑不通、颠三倒四的,但正是这些新鲜而奇异的诗句,却可以产生一种“陌生化”力量,渲染出凤凰新生之后的新鲜、活泼、自由体验,体现出个性解放带来的狂欢化享受.

在上面的论述基础上,可以将文学定义如下：文学是显现在话语蕴藉中的审美意识形态.

亲,这答案估计能得很高分,你自己可以改一下例子.

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文学的审美特征有哪几点？

（1）文学的独创性。

（2）文学的形象性。

（3）文学的情感性。

文学的本质是审美创造，文学的功能是传达人们的审美感受和体验，表现人们的审美理想。一部作品是否成功，关键在于是否把握了时代脉搏，是否对生活和社会有独特的观察和一定的预示，是否能够引起广泛的共鸣，并给人某些方面的启示。

所谓文学的目的就是审美体验的传达，而形象正是实现审美体验传达的支撑点。个性化的语言是最好的体现。

文学独特的存在价值和意义却在于传达人们的情感。文学活动的情感因素主要包括作家、人物和读者三种主体的情感。