小学美术教学设计教案

作为一名教学工作者，总归要编写教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。教案应该怎么写呢？下面是由小编给大家带来的小学美术教学设计教案7篇，让我们一起来看看！

小学美术教学设计教案篇1

教材分析

用作画的方法来记录自己对生活的感受，配以简明扼要的文字叙述，使之达到图文并茂、生动有趣、形式丰富的效果，是教材向学生介绍的一种新型的日记方法————日记画。

与一般日记相比，日记画有形象直观、色彩鲜明、内容丰富、概括力强等特点。日记画不仅在培养学生深入细致的观察、表现生活方面有着重要的作用，还在培养学生严谨的语言表达能力、良好的逻辑思维能力等方面有着独到的作用。教师可在教学中，引导学生抓住典型的事例与环境加以表述，帮助他们处理好画面内容与文字叙述的关系，使学生画得生动、写得有趣、学得带劲。

参考教案

课业类别：绘画创作课。

教学目的：

1.使学生初步了解美术学与语文知识的关系，了解日记画的特点。

2.引导学生多侧面地观察生活、了解生活、表现生活，培养学生热爱生活的感情。

3.促进学生形象思维能力与逻辑思维能力的平衡发展。

教学重点：

典型事例的分析与表现方法;色彩、黑白关系的处理与空间层次的体现。

教学难点：

画面与文字的相互关系，画面的表现形式。

教具准备：

了解学生写作水平和日记的实际情况，收集学生的优秀日记画作。

学具准备：

选择一篇自己认为较好的日记，彩色水笔、钢笔等。

教学过程：

一、组织教学

检查学生行为规范，稳定课堂学秩序。

二、导入新课

1.复语文知识：日记。(教师提问，启发学生用学过的语文知识回答问题。)

2.出示日记画范样、板书课题。(教师配合动作与板书，用语言进行衔接，以有效地吸引学生的注意力。)

三、讲授新课

1.引导欣赏。

①这幅日记与我们通常所看到的日记有什么不同?(有形象、色彩、文字。)

②画面与文字之间有什么样的关系?

(主要内容一致、互相呼应，互相补充，图文一体。)

③作者选择了生活中的什么事例进行表现?

(生活中的典型事例或较为特殊的事例。)

2.赏析课中图例。

请学生把课本翻至第14页。

①图例表现方法分析。

有黑白、白底有色、有底色有色彩三种表现形式。

②图例是如何选择表现内容的?

《钓鱼》，小作者选择了星期日与父亲在湖边钓鱼的活动内容，仅用下饵的瞬间，概括了活动过程。

《帮妈妈做家务》，选择了整理家务中的扫地一事，小帮手手中的道具、屋里陈设反映了扫地的结果。

3.日记画的特点。

以画为主，文字叙述为辅，文画一体，相映成趣。

4.日记画的方法与要求。

方法：

①选择利于自己表现的事和物;

②合理分配画面与文字叙述的位置;

③铅笔起稿;

④草拟与画面相符的文字;

⑤着色。

要求：

①注意文与画的整体关系;

②画要形象鲜明、主次分明，能反映出事情发生的特定环境;

③文字叙述言简意赅，与画面相呼应。

(教师可结合上述方法和要求，作步骤演示，使学生更清楚地了解日记画的方法与要求。)

四、学生作业，教师巡回辅导

作业：根据自己的日记，选择一种适合自己特点的形式完成一幅日记画(彩色、黑白均可)。要求事例典型，环境独特，语言冼练，构图饱满，主次分明，对比中有协调。

辅导要点：

①合理分配位置(根据学生日记的特点进行辅导);

②主体形象的刻划(出示学生能够接受的人物画资料，供学生借鉴、参考);

③环境气氛的渲染(强调对比关系的运用);

④草拟文字(注意语句的连贯、通顺及与画面的关系);

⑤黑白对比方法(点、线、面的合理运用);

⑥色彩关系的运用;

⑦文字书写(要求规范，注明时间、作者、年龄)。

五、小结

优秀日记画讲评。

小学美术教学设计教案篇2

一、教学目标：

１、学习和尝试染纸的技术和方法；

２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识；

３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。

二、教学重、难点：

教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。

教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。

三、教具学具：

扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。

四、教学设计思路：

本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。

教学过程：

一、激趣导入，欣赏感受

１、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。

（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。

（２）学生交流发表自己的欣赏感受。

（３）板书课题——美丽的染纸

２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。

（１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。

（２）学生讨论交流欣赏感受。

（３）激发学习欲望。

二、观察探究，了解技法

１、观看制作方法视频。

（１）教师播放制作方法视频课件。

（２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？

（３）学生观看视频。

（４）讨论、发言。

（５）教师小结。

２、探究发现折叠方法。

（１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。

（２）分组探究折叠方法。

（３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。

３、尝试染纸过程。

４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。

（１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。

（２）学生谈自己的设计打算。

三、制作实践、感受色彩魅力

１、学生染纸实践，教师提醒注意事项。

（播放音乐《春江花月夜》《高山流水》）

２、教师指导学生设计制作。

四、美化装饰，设计应用

１、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。

２、学生讨论发言。

五、展示评价，拓展延伸

１、学生展示自己的染纸作品。

２、相互交流评价。

３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。

六、作业要求：

1、每人四幅不同折法，不同色彩的染法。

2、点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。

3、折纸、剪纸可以自己设计花样。

七、板书设计：

美术的染纸

制作过程：折、夹、挤、染、展开。

种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。

小学美术教学设计教案篇3

第1课 聚聚散散

教材分析：

在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。

课时：2课时

教学目的：

1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。

2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。

教学重难点：

重点：体会聚和散的感觉

难点：用各种形式表现聚和散

教具准备：

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水

教学过程：

第一课时

一、欣赏导入

1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3、出示课题——聚聚散散

二、体会大师作品中的韵律：

这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”

在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？

“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”

通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）

在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。

“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

小学美术教学设计教案篇4

【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。

【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法

【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件

【教学过程】

教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏著名诗词《沁园春?雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：

美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。

【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

小学美术教学设计教案篇5

教学目标：

（一）知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。

（二）过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。

（三）情感与价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质

教学重点：

帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。

教学难点：

欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象，体验文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。

教具准备：多媒体

教学过程：

一、导入课题

用多媒体展示色彩搭配的图片实例，引导学生欣赏感受色彩（出示课题）

1.欣赏图片后最大的感受是什么？2.学生讨论，分析，谈自己的感受。

3.教师归纳总结，由图片实例引导出色彩知识。

二、新课展开

好的色彩搭配能满足人的情绪和审美两方面的需求。每个人都有色彩感觉，

但想要创造和谐的色彩效果，就要认识和运用色彩的三要素。 1.色彩的三要素：色相、明度、纯度

色相：指色彩本来的相貌。

明度：色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中，最深的颜色是蓝紫色，最浅的颜色是柠檬黄。有色彩是以无色彩的明度为基准来判断的。

纯度：指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于色彩中加入黑白的多少。 2.色彩搭配方法

色相对比：

不同相貌的色彩被运用到一起，会产生丰富的色彩效果，能够引起人们的关注。(展示体现色相搭配的图片)。

明度对比：

同一色相的色彩进行变化统一，形成不同明暗层次的色彩，是只有明度变化的配色，给人以亲和感。(展示体现明度搭配的图片)。

类似色的对比：

色环上相邻色的对比，如红，橙，黄给人以融合，平静的感觉。

冷暖色的对比：

如红，橙，黄的搭配给人温暖的感觉，绿，兰，紫的搭配给人清冷的感觉。

3.生活中色彩搭配实例的讨论

师生共同讨论生活中色彩搭配的成功实例，学生思考生活中实例都运用了哪些色彩知识。

三、实践与作业

根据学生实际情况，用简单的造型来根据色彩搭配知识来完成色彩的自由组合。

以生活中的雨伞为例，把伞的简单造型画在黑板上，让学生完成造型后，根据学习的色彩知识自由创作色彩的搭配。

四、课堂总结：

生活中的色彩无处不在，好的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识和对美的追求，通过对色彩实例图片的分析，有助于学生对色彩知识和色彩规律的掌握，提高了学生的审美情趣，开阔了学生的视野，增强了学生对生活和大自然的热爱。

小学美术教学设计教案篇6

教学内容与目标：

1、显性内容和目标：

通过对北京胡同和民居建筑的观察、了解，认识北京民居建筑的艺术特征。培养学生的观察力，学习写生的方法技能，能够有目的地开展综合探索性活动。

2、隐性内容和目标：

通过对北京胡同文化的了解，激发学生热爱故乡的情感。通过美术和社会生活的综合探索，体会美术对社会生活的特殊贡献，进一步认识美术的学习价值，提高学习美术的兴趣。

教学重点和难点：

重点：了解北京胡同文化和民居建筑的艺术特征。

难点：有目的有计划地开展多学科综合性的探索性学习活动。

学习材料：北京胡同和民居建筑方面的图文资料，笔记本，写生用具等。

教学设计：

教学程序教师活动学生活动设计意图

组织教学课前师生做好相关资料的准备。

导入教学欣赏我国不同地区、不同民族的民居资料图片，如：北京胡同和四合院、四川的吊脚楼、傣族的竹楼、福建的土楼、陕北的窑洞等引导学生在比较中发现北京胡同和民居建筑的特点。欣赏民族资料片，认识京味文化“特色”。

注意观察、比较、发现北京居民建筑艺术的特色。激发学生兴趣。

在广泛的文化情境中认识美术表现的多样性，拓展美术视野，培养对祖国优秀美术传统的热爱。

综合探索活动提出学习任务，指导学生综合探索活动。

教师通过多媒体向学生展示和介绍北京胡同和民居的资料。

组织学生通过相关的资料进行综合探索。

导语：北京是具有悠久历史的名城。特别是北京胡同和民居是北京的一大特征，每一条胡同里都蕴含着丰富的京味文化。

我们通过相关的图像和文字资料，把你们感兴趣的胡同做综合的探索；对它的趣闻轶事、美观的景物，用短文和绘画表现出来，比如北京最老的胡同的由来，其中的名人典故，你认为最美的景物等。

引导学生围绕“综合探索”活动向教师请教咨询。

学生共同的问题，做集中指导，如北京民居建筑的结构特色、如何写生表现等。观赏北京胡同和民居的资料片。

注意观察、发现京味民居建筑之美。

同学之间互相交流，展示课前收集的相关资料。

学生对“胡同文化”中感兴趣的问题，以小组为单位进行综合探索活动。整合相关信息，用短文和绘画表现对“胡同文化”所感所想。

对学习活动中遇到的困难和问题，向教师请教、向同学求助，合作解决学习困难，共同完成任务。

通过综合探索“北京胡同文化”活动，发现美术和社会生活的关系，培养和发展综合实践能力和创造力。

培养学生质疑问题的学习习惯，因为它是自主学习、探究学习的基础。

总结评价组织全班展示交流学习成果。

评价学习表现和成果。

评价形式：

小组内自我总结和评价为主，教师和同学评价为辅。

教学反思：学生从教材中了解了北京的胡同文化，看到了胡同里的人、建筑、发生的事情，能对胡同里的一二进行表现。

小学美术教学设计教案篇7

教学目标：

1、通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。

2、体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。

教学重、难点：

1、钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。

2、把各种各样的钥匙组成一份装饰画。

教学课时：1课时

课前准备：各种各样的钥匙，纸、剪刀、胶水

教学过程：

一、组织教学

导入新课（以谈话的形式）:今天，老师给同学们带来一份礼物，你们看：（各种各样的钥匙）

二、讲授新课

1、引导学生欣赏，感受各种各样不同钥匙的艺术美，引起学生对设计的兴趣。

2、学生讨论交流设计与制作方法。

师：我这里一把锁缺了一把钥匙，老师请你们帮忙，来制造一把钥匙开这把锁，你们愿意帮老师这个忙吗？

3、四人小组讨论要运用什么样方法来制造钥匙。

4、老师：对有道理的方法都给予肯定，引导学生说出把纸对折的方法来剪出各种钥匙的图。

5、四人小组商量讨论我要设计什么钥匙（每个人设计要不同）再把钥匙组合成一份装饰画.

三、学生动手剪制作钥匙

老师鼓励学生发挥自己想像，设计出与他人不一样的钥匙。老师巡视并帮助能力较差的学生。

四、交流欣赏

1、全班互相欣赏每组的作品。

2、请学生来说说你最欣赏哪一组的作品，为什么？

五、收拾与

请同学们制作结束后将废纸扔进纸篓，将剪刀、胶水、彩色卡纸等不再使用的东西收起来，将桌子上的东西收拾整齐。

六、课后拓展

用对折的方法还可以剪出许多左右对称的物体，请学生试着剪一剪。

教学后记：

这两节课是通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴这也是本节课的重点。好多同学对于对称不是完全的掌握。所以在课下还是不断提醒。